КультураВиставки

Триває святкування ювілею одного з найвпливовіших українців ХХ століття

00:15 02 бер 2019.  1491Читайте на: УКРРУС

У киівському Центрі сучасного мистецтва М17 на виставці «Авангард. У пошуках четвертого виміру» планується поповнення - автопортрет Казимира Малевича.

Форум, приурочений до 140-річчя від дня народження Казимира Малевича, в киівському Центрі сучасного мистецтва М17, про який писала Lenta.UA , закінчився, але там продовжує працювати виставка робіт художників авангарду початку ХХ-го століття. І єдиний її недолік полягає не в самій виставці, а в тому, що її поки оцінили переважно тільки професіонали в цій сфері або ті, хто вчиться, щоб стати таким. Насправді ж піти туди варто всім, хто цікавиться мистецтвом.

Пояснити це найпростіше за допомогою порівняння. Українця, який відвідав Лувр, вдома обов'язково запитають: «Ти «Мону Лізу» бачив?» І якщо він відповість, що так, бачив, людину залишать в спокої. Тим часом «бачив» в даному випадку означає - стояв у натовпі з сотні інших людей в декількох метрах від невеликої картини, на якій з такої відстані неможливо побачити жодної деталі. Але така вже сила у розкрученого століттями бренду, що і цього достатньо, щоб турист визнав себе на все життя залученим до таємниці мистецтва.

Театральні ескізи українського авангарду ХХ-го століття - ціла сторінка в історії мистецтва. Фото автора.

А ось на київській виставці авангарду відвідувач може підійти до картин впритул, і розглядати їх, осягаючи таємниці живопису, хоч годинами. Між іншим, тільки так живопис і можна зрозуміти по-справжноьму - довго вдивляючись в картину і осягаючи не тільки її сюжет, а й те, наприклад, як покладені фарби (іноді мазки настільки експресивні, що глядач ніби бачить сам процес роботи художника), як вибудувана композиція, і намагаючись зрозуміти, чому все зроблено саме так, а не інакше, хоча у художника був вільний вибір.

Адже авангардисти ХХ-го століття, на відміну від більшості нинішніх авангардистів, особливо зарубіжних, вчилися в художніх школах і академіях і прекрасно вміли писати картини в реалістичному ключі (Малевич, до речі, володів усіма стилями того часу), але вибрали чомусь авангард. Причому вибрали, прекрасно усвідомлюючи, що втрачають через це масового глядача і клієнта, і, відповідно, заробіток. Але ж пішли на це. І хіба не цікаво, дивлячись зараз на виставці на їх картини, зрозуміти, заради чого вони зробили?

Хіба не цікаво, чому, наприклад, знаменитий Олександр Родченко, який працював в фотографії в реалістичному жанрі, в живопису вибрав зовсім інший напрям? Фото автора.

Адже це зараз Олександр Богомазов, Олександра Екстер, Давид Бурлюк, Анатолій Петрицький, Василь Єрмілов, Олександр Родченко, Віктор Пальмов і інші знамениті художники початку ХХ-го століття, чиї роботи представлені на виставці, стали б доларовими мільйонерами. Але ж тоді піти в авангард означало приректи себе не тільки на бідність, а й на нерозуміння суспільства, а іноді і колег. Заради якої мети вони це робили? Чому вона для них була так важлива, що вони були готові пожертвувати комфортом? Хіба ця загадка не цікавіша, ніж якась там, взагалі-то, вигадана, «загадка усмішки Джоконди»?

Причому відповісти собі на це запитання можна тільки, розглядаючи оригінали картин, а не їх ілюстрації в книгах або на екрані комп'ютера. І поки виставка в М17 дає таку можливість, нею варто скористатися. А заодно і подивитися фільм «Малевич», про який Lenta.UA теж писала . Кому-то він допоможе відповісти на питання, що виникли на виставці, а у кого-то, навпаки, викличе питання, відповіді на які можна буде шукати на виставці.

І не забудьте при цьому, що сучасні кумири приходять і йдуть, а Малевич залишається одним з найвпливовіших українців ХХ-го століття, ідеї якого світове мистецтво використовує вже більше ста років.

Аліса Куніцина, Lenta.UA

Заголовне фото: ЦСМ М17

 

Сергій Семенов

Новини

Найпопулярніше