Шість головних причин, завдяки яким південнокорейське кіно стало тріумфатором «Оскара»

Тріумф південнокорейських «Паразитів» на церемонії вручення «Оскарів» неминуче викликає інтерес до південнокорейського кіно в цілому. Інтерес при цьому вельми прагматичний - як треба організувати національну кінематографію так, щоб вона досягла таких же успіхів? 

Як показує приклад південнокорейського (далі для зручності - просто корейського) кіно, однозначних рецептів в цьому бізнесі не існує. Традиційно вважається, наприклад, що основа розвитку південнокорейського національного кіно - квотування кінопрокату. Зараз кожен корейський кінотеатр зобов'язаний не менше 76 днів на рік показувати корейські фільми. Цю квоту ввели в 2006-му році, до цього вона становила 146 днів, в цілому ж квоти на показ вітчизняного кіно піднімали і знижували кілька разів.

Звичайно, в цьому був певний сенс. Але вся справа в тому, що кіно - не вода, електроенергія або продукти першої необхідності, які потрібні завжди. Коли корейському глядачеві не подобалися свої вітчизняні фільми, він просто переставав ходити в кінотеатр, а залишався вдома біля телевізора.

І навіть якщо влада Республіки Корея ставила національним кінокомпаніям, який поставляють іноземні фільми на корейський ринок, умову - дозволено ввозити стільки-то іноземних фільмів в обмін на участь в виробництві деякої кількості корейських, завдання вирішувалося просто. А саме - «свої» фільми знімали «для галочки», швидко, дешево і погано. Відповідно, глядач для них не йшов.

Ось, наприклад, кілька цифр. У 1984-му році в зв'язку з усіма обмеженнями, в Кореї днмонстрували 25 іноземних фільмів на рік. У 1988-му, коли обмеження зменшилися - вже 175, а в 1989-му - 264. Чи можливий був такий ривок, якби глядача влаштовували всі корейські фільми? Навряд чи. Причому тоді частка корейських фільмів впала в кінопрокаті до 16%, а зараз складає вже близько 50%. Чому?

Відповідь на це питання варто почати з образного прикладу. Чи виросте щось, крім моху, на голому камінні, якщо його щодня поливати відром води? А якщо десятьма відрами? А якщо ста відрами? Відповідь, думаю, зрозуміла. У кіно, як і в будь-якому іншому мистецтві, важливий людський фактор. До тих пір, поки не виховані свої професійні кадри, інвестиції в кіно будуть витрачатися даремно.

Можна, наприклад, довго аналізувати, що дало корейському кіно те, що його на початку 90-х стали фінансувати такі могутні чеболі як Samsung, Daewoo, Hyndaj і інші. Але коли в розпал світової економічної кризи 1997-1998-го років, який почався з Азії, чеболі з кінобізнесу вийшли, воно не померло. 

Більш того, на початку «нульових» років корейські фільми почали отримувати призи на найпрестижніших світових кінофестивалях - в Венеції і Каннах. Так, Гран-прі Канн в 2004-му отримав «Олдбой» (див. трейлер вище), а в 2009-му - «Жага».

Докладно такий успіх пояснив самий до появи «Паразитів» відомий в світі корейський режисер Пак Чхан Ук, творець вищеназваного «Олдбоя», перерахувавши п'ять факторів: безліч старанно працюючих режисерів з безмежним творчим потенціалом, мирне співіснування харизматичних майстрів старшого покоління з молоддю, орієнтація на глядачів , велика кількість продюсерів, яких цікавить кіно як мистецтво, і безперервний потік капіталів, що надходить в розпорядження компетентних режисерів. Квоти він не назвав, але оскільки сам неодноразово виходив на демонстрації в з захист (корейські кінематографісти, якщо вважають, що їх ображають, тисячами виходять на вулиці), будемо вважати їх шостим фактором. До слова сказати, Пон Чжун Хо навіть згадав Пак Чхан Ука в своїй короткій «оскарівській» промові.

Як бачимо, гроші, звичайно, присутні, але ніяк не на першому місці. Але і без них нікуди, так що система державної підтримки корейського кінематографа включає не тільки квотування в кінопрокаті, а й фінансування національного кіновиробництва, Так, наприклад, держава повертає фільмам, знятим на території країни, до 25% вкладених в них коштів, фінансує кіноосвіту, дебюти, короткометражки, стимулює венчурні інвестиції в кіно, побудувала велику кіностудію з кіноустаткуванням «під ключ», в якій на умовах оренди працюють приватні кінокомпанії.

В результаті той же тріумфатор цьогорічного «Оскара» Пон Чжун Хо вважає за краще знімати кіно вдома, в Південній Кореї. І, до речі, його дуже дивувало за кордоном (наприклад, на празької студії «Баррандов», де він знімав постапокаліптичний трилер «Крізь сніг»), що іноземні актори не в змозі працювати більше 12 годин на день. У Південній Кореї, що в кіно, що де-небудь ще, всі працюють стільки, скільки потрібно. Плюс ще трохи - щоб керівник оцінив старанність підлеглого.

Аліса Куніцина, Lenta.UA

Заставне фото: на корейської кіностудії Сунчхон екскурсанткі можуть переодягнутися в стару шкільну форму BAOMOI.COM