Названо 100 найвпливовіших людей в світовому сучасному мистецтві

Про щорічний рейтинг, який складає ArtRewiew , можна сказати так - він обговорюється, але не заперечується, настільки він авторитетний. Саме по ньому можна відстежити нові тенденції (якщо вони є) в світі сучасного мистецтва. Ну а для тих, хто сумнівається, що цей ринок реально важливий, наведемо кілька цифр за підсумками 2018-го року на світовому арт-ринку в цілому, де сучасне мистецтво займає чільне місце. Отже, в 2018-му році було продано творів мистецтва на $67,4 млрд., що на 8% більше, ніж в 2017-му. Арт-ринок дав роботу 2,7 млн людей і витратив на послуги, пов'язані з арт-бізнесом, $20,2 млрд., завдяки чому були створені 375 тис нових робочих місць.

Хоча підсумки 2019 го року, природно, ще не підведені, цифри зіграли істотну роль і у вищезгаданому рейтингу ArtRewiew. $450 млн., витрачені в 2019-му році на реконструкцію головного світового музею сучасного мистецтва нью-йоркського МоМА вивели на перше місце його директора Гленна Д. Лоурі (див. заставне фото Лоурі і його музею). Але справа, зрозуміло, не стільки в грошах, скільки в тому, на що вони були витрачені.

Музей розширено, що, до речі, постійно відбувається в ньому, починаючи з відкриття в 1932-му році, в ньому збільшена висота стель і кількість вікон. Але головне у змінах цього року - нова концепція побудови музейного простору, розроблена Гленном Лоурі.

Директор МоМА відмовився від традиційного розподілу експонатів за звичним лінійно-тимчасовим принципом, коли відвідувач музею, проходячи анфіладу залів, йде від творів, створених в більш ранні періоди, до пізніших. Це не новина, таке можна було побачити і, наприклад, в українських провідних музеях, де виставлені твори мистецтва - але в масштабі однієї виставки. А тут цей принцип застосований до найбільшого в світі музею сучасного мистецтва, в якому виставлені понад 200 тис. творів.

Тут списали в утиль не тільки хронологічний принцип розстановки експонатів, а й, скажімо так, традиційно-мистецтвознавчий. Тобто залів, які об'єднують художників-імпресіоністів, сюрреалістів, абстракціоністів і т.д., в МоМА немає. Зате є, наприклад, зал «Машини». Або зал «Манекени і монстри». 

Є й істотні, так би мовити, «ідеологічні зміни». За словами Лоурі, раніше музеї представляли собою погляд на світову історію з боку білих гетеросексуальних чоловіків. Але якщо взяти, наприклад, погляд на ту ж світову історію жінок, або художників з Африки, або маргіналів і т.д., виявиться, що у кожного вона своя. І музей МоМА буде тепер показувати все їх, причому експозиції будуть постійно трансформуватися.

Треба сказати, що і новий рейтинг ArtRewiew також відображає аналогічні зміни в світі. Друге місце в ньому займає 66-річна Нан Голдін, яка стала знаменитою ще в 70-і роки, фотографуючи світ нью-йоркських маргіналів, одним з яких була і сама. Спосіб життя тоді у неї був ризикований, що видно на її знаменитому автопортреті 1984 го року «Нан через місяць після побиття» (див. фото). Зараз у Голдин щось на зразок другого народження в мистецтві. На 14-му почесному місці в сотні найвпливовіших діячів сучасного мистецтва в світі - геній стріт-арту Бенксі, про якого Lenta. UA не раз писала. На 21-му - рух #MeToo, результати діяльності якого ми теж багато разів висвітлювали.

У списку також багато художників і кураторів, чия діяльність пов'язана з мистецтвом меншин - національних, сексуальних і т.д. Є в ньому і звичні імена, хоча багато хто з них опустився на нижчі позиції у порівнянні з попередніми роками. Є і власники найбагатших світових галерей (точніше - глобальних мереж галерей), які, незважаючи на всі ідеологічні зміни, продовжують визначати комерційну політику в сучасному мистецтві. Але це заслуговує окремої розмови, до якого ми ще повернемося.

Аліса Куницина, Lenta.UA

Заставне фото: Williams Club