30 січня 1969 року The Beatles зіграли свій знаменитий "концерт на даху"

Останній комерційний концертний виступ The Beatles відбувся в США за два з половиною роки перед лондонським "концертом на даху" і тривав, хоч і був комерційним, близько години (у програмі було лише 11 пісень). Він завершував гастролі з 15 концертів у США та 2 у Канаді. 

Прийнято говорити, що це сталося тому, що їхня музика стала на той час надто складною, але насправді, за власним визнанням "бітлів", концертна апаратура у них була така собі, причому це не мало значення, оскільки вони не чули самі себе через крики та стогін фанаток. Але, з іншого боку, слухачів не обдуриш - розуміючи, що музиканти займаються халтурою, вони, наприклад, на цей останній концерт у парку Candlestick у Сан-Франциско купили всього 26,5 тисяч квитків з 42 тисяч, що продавалися.

Що стосується "концерту на даху", то причина, через яку The Beatles зіграли імпровізований 42-хвилинний сет на даху будівлі №3 вулиці найкращих у світі чоловічих кравців лондонської Севіл-Роу, була зовсім не комерційною. Конкретним приводом була спроба покинути The Beatles Джорджа Харрісона, який на той час остаточно образився на Леннона та Маккартні за те, що йому в альбомах гурту відводилося лише по одній пісні.

(Нагадаємо, що після розпаду, коли Леннон і Маккартні випустили дуже посередні сольні альбоми, а Старр взагалі переспівав старі шлягери, Харрісон випустив цілий потрійний альбом - стільки незатребуваного матеріалу накопичилося в нього за час роботи в The Beatles).

Плани "живого концерту", який мав, як передбачалося, заново згуртувати їх, з'явилися у The Beatles давно, причому вони бачили його як щось пафосне - він мав початися разом зі сходом сонця, за одним задумом, на борту океанського лайнера, за іншим, у двохтисячолітньому римському амфітеатрі (згодом другу ідею використовували Pink Floyd).

Зараз можна тільки уявити собі, наскільки це виглядало б пафосно і, скажімо прямо, при тодішньому рівні режисури відеокліпів, посередньо (для того, щоб у цьому переконатися, подивіться, наприклад, як невміло зроблений кліп на геніальну "бітлівську" пісню Penny Line).

Натомість 42-хвилинна "жива" сесія на Севіл Роу, 3, де замість океанського лайнера вистачило ліфта чи сходів, щоб піднятися на дах, досі виглядає свіжо та, головне, драйвово. І це ще один з численних прикладів того, що шедеври в мистецтві часто виникають усупереч скромним задумам їх творців. Відбувається – на жаль, частіше – і навпаки.

А ще "концерт на даху" показав, що навіть дрібні побутові деталі створення твору мистецтва згодом стають символічними. Наприклад - як по-різному одягнені його учасники (нагадаємо, що це була вже епоха хіпі, для яких одяг був знаковим). Тим часом все просто. Погода того дня в Лондоні була майже така сама, як через 55 років (до речі, невеликий ювілей) сьогодні в Києві. На даху дув холодний вітер, тому Леннон і Старр взяли, відповідно, шубу та червоний плащ у своїх дружин, а Харрісон одягнув своє пальто. Маккартні був одягнений, порівняно з іншими "бітлами", підкреслено консервативно.

Оскільки тодішні мікрофони такої температури не витримували, Алан Парсонс (згодом знаменитий рок-музикант, тоді звукорежисер The Beatles) купив у галантерейному магазині внизу, щоб закутати їх, жіночі колготки. Як він сказав тоді продавцю: "Три пари жіночих колготок, розмір не має значення". І можна тільки уявити, що про нього в той момент подумали.

За відеозаписом "концерту на даху" видно, що The Beatles могли повернутися від ускладненої музики до чистого рок-н-ролу, що було б чути і на платівці Let It Be, якби її не зіпсував продюсер Філ Спектор зі своєю теорією «стіни звуку», що створювався за допомогою скрипкового ансамблю та цілого хору.

Пол Маккартні тоді залишився вкрай незадоволений підсумковим результатом (настільки, що через багато років випустив свій варіант Let It Be...Naked) і хотів навіть заборонити випуск платівки. Однак Джон Леннон, який тоді вже був з Маккартні «в контрах», з чистої впертості, навпаки, заявив, що Спектор врятував альбом, зробивши його з купи поганого музичного матеріалу. Харрісону ці суперечки були нецікаві, оскільки він мав свої музичні задуми, а у Рінго просто було своє життя.

Гостра на мову британська преса назвала тоді Let It Be «картонною надгробною пам'яткою» - і справді після геніального Addey Road (Let It Be вийшов пізніше за нього, хоч і був записаний раніше) він здавався в ті роки двома кроками назад.

Тож справжньою пам'яткою The Beatles, хоч і не "картонною", і, як показав невгамовний інтерес до видатної групи, не "надгробною", став "концерт на даху".

Фото: Wikipedia