У київському PinchukArtCentre відкрилася виставка українського художника Миколи Карабіновіча

Одне з ключових слів в сучасному мистецтві - контекст. Часто буває, що створений нині художником твір, якщо брати його самий по собі, правильно оцінити важко. Справді, якщо брати виставку, про яку йде мова, з першого погляду здається, що тут все просто - опудала вовків (художник купив їх в інтернеті, полювання на вовків в Україні дозволено - як він сам каже, на жаль) і відео. Плюс - назва виставки Vukojebina. На Балканах, які художник об'їздив уздовж і поперек, так називають глухомань. Якщо додати сюди ще й відео, на якому знято документальні кадри, як на прикордонному пункті кілька чоловіків намагаються вивільнити з дротяної сітки жінку, яка хотіла «спрямити», картина складається досить похмура.

Але, з одного боку, як розповідає художник, який з 2019-го року вчиться в Higher Institute for Fine Arts в бельгійському Генті, саме так сьогодні багато західних європейців сприймають Східну Європу. Так що кордони, але вже ментальні, залишилися. При всій своїй політкоректності, каже Карабіновіч (на фото він в центрі), західні політики дозволяють собі називати такі місця «shit hole countries» або «failed states». Ще один характерний приклад - при огляді експозиції звучить музика поп-хіта кіпріота Йоргоса-Кіріакоса Панайоту, ім'я якого практично нікому не відоме. Зате всім відомий псевдонім, який йому довелося взяти, щоб пробитися на західній естрадній сцені - Джордж Майкл.

Втім, це тільки один пласт тлумачення побаченого. Як сказав куратор виставки Бьорн Гельдхоф, на неї треба дивитися як на цибулину. Не тому, що на очах з'являються сльози, а через її багатошаровість. Ці шари сприйняття можна поступово знімати і знаходити нові змісти. Тут не тільки зневажливе ставлення «старої» Європи до «нової», про яке вже було сказано вище, але і співвідношення в людині людського і звіриного, і питання людської гідності, і багато іншого.

Про те, яку стратегію молоде покоління українських художників має обрати в таких умовах, щоб домогтися світової популярності (і, з іншого боку, а чи потрібно це їм взагалі?), ми говорили з Миколою Карабіновічем в інтерв'ю, яке надрукуємо найближчим часом. І, повертаючись до тези про контекст - майже поруч з Vukojebina в тому ж PinchukArtCentre працює виставка, де можна побачити, зокрема, роботи знаменитих українських художників 80-90-х років минулого століття. Там є, що подивитися (наприклад, картини, можливо, найталановитішого представника того покоління загиблого Олега Голосія та фото Сергія Браткова) і порівняти з тими рисами, які сучасне мистецтво набуло сьогодні.

Можна навіть спробувати зробити вибір, що краще - але навіщо? Мистецтво тим і добре, що воно багатогранно, і те, що одному здається шедевром, інший оцінить зовсім інакше - і навпаки. І обидва буде праві. Головне, щоб людям було цікаво, що і доводили відвідувачі, в масі своїй зовсім юні.

Інтерв'ю з Миколою Карабіновічем читайте тут.

Фото автора